Penélope Cruz agradece al "genial" Woody Allen la desmesura lograda en 'Vicki Cristina Barcelona'
La actriz Penélope Cruz ha agradecido hoy la brillante desmesura de la que hace gala en el filme Vicky Cristina Barcelona, a la "genialidad" de Woody Allen, con quien hoy subirá las escaleras del Palacio de los Festivales de Cannes. "Sólo cuando tu realizador es un genio te hace hacer cosas de las que no eres consciente", ha explicado la actriz española en la rueda de prensa previa al estreno, fuera de competición, en la selección oficial del 61 Festival de Cannes.
Elbicho disfruta y contagia su virtuosismo en Madrid
Elbicho pueden ser lo que quieran. En un festival, en una sala pequeña, o en un teatro con mayor juego de luces y proyecciones de imágenes detrás. Anoche lo demostraron en Madrid, en su segunda cita con el público de la capital de esta semana. Si bien ellos se reconocen en la improvisación, lo de anoche sonó a todo menos improvisado. Los de Miguel Campello demostraron que sobre todo son buenos músicos y les gusta jugar con sus canciones, y ofrecieron a un público que de tan entregado por momentos parecía más en Crónicas marcianas que en un concierto, versiones de sus canciones que pasaban de un flamenco más marcado por las palmas y el cajón a un swing de Nueva Orleans, a ritmo cercanos al jazz latino, o al rock más setentero, o incluso a muchos de estos dentro del mismo tema.
Primavera embotellada
Desde Sant Sadurní d'Anoia, donde la casa catalana Gramona produce los cavas que siempre puntúan lo más alto entre las figuras de la alta cocina y los más exigentes nariz de vinos, llega una propuesta primaveral. Es el Gramona Gessamí, vino fragante en el que predominan notas de jazmín, rosas, azahar... y toques frutales, a albaricoque y piel de cítricos. Como si se tratara de una infusión fresca.

La 'cuisine', patrimonio universal
"Vamos a pedir a la Unesco que se declare nuestra gastronomía Patrimonio Cultural de la Humanidad", así lo anunció en febrero pasado el presidente de Francia, Nicolas Sarkozy.

Las 'meninas' y los 'colosos' de Valdés toman la calle
"No me interesa la escultura conmemorativa, me gustan las obras vivas, cercanas, que saben hacer amigos; me gusta que la gente las toque y se saque fotos a su lado". Lo afirmó el artista Manolo Valdés, en Barcelona, donde acudió para inaugurar la exposición Esculturas monumentales, que le dedica la Obra Social de La Caixa, en el marco del programa 'Arte en la calle'.

Madrid se viste de lunares
"Que no sea un festival flamenco más". Con este deseo, Juan Verdú, director del festival SUMA Flamenca de la Comunidad de Madrid, presenta el encuentro anual de la región con el flamenco. Hoy arranca su tercera edición, que durará un mes. Serán 38 espectáculos, un ciclo de cine, otro de poesía y flamenco, y un estreno absoluto. En total, 47 funciones. Y prácticamente la mitad serán fuera de la capital, en municipios madrileños. Verdú, que ha estado al frente de las tres ediciones del encuentro y ha sido director artístico de casi dos centenares más, lo distingue de otros festivales del territorio nacional: "Vamos incorporando a jóvenes artistas", además de dar una fuerte importancia a la guitarra. "La guitarra flamenca está en el mejor momento de su historia y nadie se acuerda de ella", remata.
Un griterío costumbrista
El arranque de Nunca estuviste tan adorable es una frenética sucesión de entradas y salidas de escena, gritos cruzados, abrir y cerrar de puertas y vaivén de muebles y objetos. En el marco de escenografías de los años cincuenta y setenta, los personajes ya no dejarán de gritar y de moverse compulsivamente durante las dos horas del espectáculo. Da la impresión de que Javier Daulte, autor y director de la obra, no ha encontrado mejor forma de reflejar la vida cotidiana de las generaciones de sus padres y abuelos en Buenos Aires que una mezcla de neorrealismo italiano, humor del absurdo y atmósfera de película de Luis García Berlanga. Eso sí, todo explicado con un volumen sonoro pasado de vueltas cuando, en realidad, los mejores momentos de esta crónica costumbrista del paso del tiempo aparecen en los susurros de los personajes, en algunos monólogos que revelan soledades profundas en medio de la multitud y del ruido.
El triunfo de la melancolía entre los creadores europeos
La voz de Víctor Erice suena a ratos seca, a ratos apasionada, siempre rotunda. Incisivo en su lenguaje, Erice (Carranza, Vizcaya, 1940) habla con igual claridad en el documental Un lugar en el cine, de Alberto Morais, que en la charla con su compañero de pantalla, otro grande del cine europeo, Theo Angelopoulos (Atenas, 1935). La falta de financiación dejó el filme en estado de "intento", según Morais. Y por ello en pantalla Erice -El Sur, El espíritu de la colmena- describe los inicios del neorrealismo, con Roma, ciudad abierta, de Roberto Rossellini, mientras que Angelopoulos -La mirada de Ulises, Paisaje en la niebla- incide en la importancia de Pier Paolo Pasolini, el epicentro en la sombra de Un lugar en el cine. Erice recuerda que Rossellini vendió hasta sus muebles para rodar su primer gran título, "un compromiso vital".
Las múltiples vidas de Krzysztof Kieslowski
El cine de Krzysztof Kieslowski es algo más que la etapa francesa en la que realizó su conocida trilogía Tres colores: rojo, azul y blanco y La doble vida de Verónica. La muestra Kieslowski desconocido, comisariada por Marta López-Briones en el centro Puertas de Castilla de Murcia, permite profundizar en la obra del genio polaco.

El mundo de Woody Allen, en una colección
Mañana comienza con EL PAÍS una colección con el mejor cine de Woody Allen, el polifacético cineasta: director, guionista, actor. La serie -compuesta por 21 de sus películas- empieza con la entrega de Manhattan (1979) y Melinda y Melinda, dos DVD que podrá conseguir junto con el periódico por sólo 7,95 euros. El resto de entregas se podrá obtener con EL PAÍS cada viernes por 7,95 euros.